Hola fotogasteiztarras, ¿pensando en viajar en Madrid antes de Reyes? Si vais, no dejéis de visitar el centro expositivo que siempre os recomendamos: la Sala Bárbara de Braganza de la Fundación Mapfre, entre Cibeles y Colón. Donde pudimos disfrutar en grupo de la magnífica visita guiada a la exposición de Davidson.

Desde el 14 de septiembre de 2017 y hasta el próximo 7 enero de 2018, cuando le dará relevo a la de Ed van der Elsken, acogerá una exposición fotográfica dedicada al fotógrafo Nicholas Nixon. Será la mayor retrospectiva dedicada hasta la fecha a la obra de este artista nacido en Detroit, Míchigan, en 1947.

Podréis ver (y sentir) de más de doscientas fotografías, en las que Nixon expone una tensión permanente entre el contenido y las emociones que subyacen en sus imágenes.

Con una técnica muy depurada y una cuidada composición, sus fotografías nos muestran la realidad cotidiana del autor. En ellas se nos presentan temas y aspectos de la vida que, por su cercanía y humanidad en el tratamiento, hacen que el espectador participe de ellos y se sienta también identificado.

A lo largo de sus casi cincuenta años de trayectoria, Nixon siempre ha trabajado en series. Algunas de ellas como Las hermanas Brown o sus retratos familiares, se extienden a lo largo de su carrera.

Su modo de trabajar requiere de gran cantidad de tiempo: tanto por la intimidad y confianza que exige de quien es fotografiado, tanto como por la técnica que utiliza (cámara de gran formato). La relación que debe establecer con los sujetos retratados y los temas en los que fija su atención exigen de nuevo, de mucho tiempo para lograr su objetivo: los ancianos, los enfermos, la intimidad de las parejas o la familia.

Topografía, Tiempo, intimidad y técnica

Cuatro claves ayudan a entender su trabajo:

New Topographics. La carrera de Nixon se inicia en los años 70 cuando era estudiante de fotografía. Después de sus primeras fotografías de Alburquerque, realiza su primera serie importante, las Vistas de ciudades. Las imágenes que toma en Boston y Nueva York formaron parte de una de las exposiciones más influyentes de la historia de la fotografía que organizó en 1975 la George Eastman House, New Topographics: Photographs of a Man-altered Landscape.

Tiempo. Es sin una de los temas principales que ha tratado el autor a lo largo de su carrera. Desde los inicios Nixon ha trabajado en series en las que toca aspectos fundamentales de la vida humana, y uno de ellos es el paso del tiempo. De manera destacada este se hace presente en las series de los ancianos, en sus escenas familiares o de manera mucho más evidente en la célebre serie de Las hermanas Brown.

Intimidad. Nixon se acerca a los temas que trata mostrándonos muy de cerca la realidad de sus protagonistas. El uso de las cámaras de gran formato, hace que se requiera la cercanía y la cooperación de los retratados para mostrar los temas que le interesan: enfermos, ancianos, parejas, o su propia familia. En esos trabajos se nos presenta un momento de la vida cotidiana que tiene la capacidad de trascender lo concreto y convertirse en algo que conecta con la propia experiencia vital del espectador.

Técnica. El tipo de cámara utilizado ha sido siempre definitorio en su estilo. Su primera cámara fue una Leica, pero muy pronto empieza a explorar las posibilidades de las cámaras de mayor formato, (4 x 5, 8 x 10 e incluso 11 x 14 pulgadas). Esto hace que el modo de trabajar sea lento y que el resultado sean imágenes de una extraordinaria nitidez y claridad compositiva, en las que se percibe mucho más de lo que puede observar el ojo a simple vista.

El precio de la entrada es de 3 euros.

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