{"id":2823,"date":"2017-08-11T14:18:27","date_gmt":"2017-08-11T14:18:27","guid":{"rendered":"http:\/\/fotogasteiz.com\/blog\/?page_id=2823"},"modified":"2022-01-19T12:18:40","modified_gmt":"2022-01-19T12:18:40","slug":"paul-strand-vida-obra-biografia","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/fotogasteiz.com\/blog\/fotografos\/paul-strand-vida-obra-biografia\/","title":{"rendered":"Paul Strand"},"content":{"rendered":"
Vida \u2013 obra \u2013 biograf\u00eda<\/span><\/h5>

GRANDES FOT\u00d3GRAFOS Y FOT\u00d3GRAFAS<\/a><\/p>

Paul Strand<\/span><\/h2>

Paul Strand (1890 \u2013 1976)<\/span><\/span> fue el precursor de la denominada \u2018Fotograf\u00eda directa\u2019, un movimiento que rechazaba la noci\u00f3n de que la fotograf\u00eda deb\u00eda imitar a las bellas artes y buscaba su propio leguaje con fotograf\u00edas de alto nivel de detalle, sin apenas intervenci\u00f3n del fot\u00f3grafo. \n

Fue alumno de Lewis Hine<\/span><\/a> y de \u00e9ste heredo una gran sensibilidad social. siendo uno de los principales activos de la Photo League<\/span>.<\/span>

\nAunque comenz\u00f3 siendo pictoralista, Strand<\/span> desarroll\u00f3 una est\u00e9tica que se aproximaba a la (aparente) objetividad de este medio, en lugar de rechazarla, de la mano de Alfred Stieglitz<\/span><\/a>.\n

Funda con Ansel Adams<\/span><\/a> y con Edward Weston<\/span><\/a> el grupo f\/64<\/span>, y juntos exploran la representaci\u00f3n fotogr\u00e1fica de la realidad bajo la tesis de que cu\u00e1nto mayor es el detalle conseguido en la fotogrf\u00eda, mayor es el grado de belleza desvelado.<\/span><\/p>

\u00daltima actualizaci\u00f3n: enero 2022<\/span><\/p><\/div>

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Carta a los estudiantes \u2013 Paul Strand<\/span><\/h2>

\u201cTodos somos estudiantes, algunos durante m\u00e1s tiempo que otros. Cuando dej\u00e9is de ser estudiantes, puede que dej\u00e9is de estar vivos en lo que concierne al sentido de vuestro trabajo. Por lo tanto hablo de estudiante a estudiante. Quiero deciros, pues, que antes de dedicar tiempo a la fotograf\u00eda (que por otro lado os tomar\u00e1 mucho) pensad hasta qu\u00e9 punto \u00e9sta es importante para cada uno de vosotros.\n<\/span>
\nSi lo que realmente persegu\u00eds es pintar o algo m\u00e1s, entonces no fotografi\u00e9is, salvo que se trate de pura diversi\u00f3n. La fotograf\u00eda no es un atajo para llegar a la pintura, para llegar a ser artista o para cualquier otra cosa. Por otro lado si la c\u00e1mara y sus materiales os fascinan y motivan vuestra energ\u00eda y vuestro respeto, aprended a fotografiar. Descubrid primero qu\u00e9 puede hacer la c\u00e1mara y los materiales sin interferencia alguna, \u00fanicamente con vuestra propia visi\u00f3n. Fotografiad un \u00e1rbol, una m\u00e1quina, una mesa, cualquier trasto viejo; hacedlo una y otra vez modificando la luz. Observad lo que registra vuestra pel\u00edcula, descubrid los resultados que se obtienen con los distintos tipos de papel y gradaciones. Las diferencias de color que pueden obtenerse utilizando uno u otro revelador y en qu\u00e9 forma estas diferencias cambian la expresividad de la imagen. El campo es ilimitado, inagotable, sin salir de las fronteras naturales del medio. En resumen trabajad, experimentad y olvidaros del pictorialismo y de otras palabras en mayor o menor grado carentes de sentido.\n<\/span>
\nVed libros de autor, exposiciones, por lo menos conocer\u00e9is lo que han hecho los fot\u00f3grafos. Y observad tambi\u00e9n cr\u00edticamente lo que se este haciendo en general y lo que cada uno de vosotros realiza ahora. Algunos han dicho que Stieglitz ten\u00eda fuerza porque hipnotizaba a sus modelos. Id y mirad lo que ha hecho con sus nubes; descubrid si sus poderes hipn\u00f3ticos se extend\u00edan tambi\u00e9n sobre los elementos. Observad todas estas cosas. Ved qu\u00e9 significan para vosotros; asimilad lo que pod\u00e1is y olvidaros del resto. Sobre todo mirad las cosas que os rodean, vuestro mundo inmediato. Si os pon\u00e9is vivos, significar\u00e1 algo para vosotros, y si os interes\u00e1is lo suficiente por la fotograf\u00eda y sab\u00e9is como usarla querr\u00e9is fotografiar ese significado.\n<\/span>
\nSi permit\u00eds que la visi\u00f3n de otra gente se interponga entre el mundo y vuestra propia visi\u00f3n conseguir\u00e9is algo ordinario y sin sentido: una fotograf\u00eda pictorialista. Pero si conserv\u00e1is esta visi\u00f3n clara, conseguir\u00e9is algo que por lo menos ser\u00e1 una fotograf\u00eda con vida propia, al igual que un \u00e1rbol o una caja de cerillas, siempre que cre\u00e1is que estas cosas tienen vida propia. Para conseguir esto no existen atajos, formulas, ni reglas; \u00fanicamente en todo caso las que rigen la vida de cada uno. Sin embargo, es necesaria la autocr\u00edtica m\u00e1s rigurosa y el trabajo constante. Pero primero aprended a fotografiar. Para m\u00ed esto constituye ya un problema sin fin.\u201d<\/span><\/p><\/div> <\/div>

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Paul Strand (Foto: Alfred Stieglitz)<\/span><\/p><\/div>

PRIMEROS A\u00d1OS<\/span><\/p>

Biograf\u00eda de Paul Strand <\/span><\/h2>

El 16 de octubre de 1890 nace en Nueva York Nathaniel Paul Stransky, \u00fanico hijo de Matilda Arnstein Stransky y Jacob Stransky, un vendedor de vajillas de menaje del hogar de origen jud\u00edo procedente de Bohemia.\n<\/span>

\nCinco a\u00f1os m\u00e1s tarde se cambian el apellido familiar por Strand.\n<\/span>

\nEn 1893 la familia se traslada a una casa de fachada de arenisca marr\u00f3n en el n\u00famero 314 de la calle 83 oeste, en el Upper West Side de Manhattan.<\/span>
\nEl padre de Paul Strand le regal\u00f3 en 1905 una c\u00e1mara Brownie.\n<\/span>

\nEn 1904 ingresa en la Ethical Culture School (ECS), una escuela privada de tendencia progresista de Nueva York. Fundada en 1878 con la misi\u00f3n de educar a los pobres, la ECS hac\u00eda hincapi\u00e9 en el desarrollo de las capacidades intelectuales, creativas y \u00e9ticas de los alumnos. Aunque ya era adolescente, parece que le influy\u00f3 much\u00edsimo la filosof\u00eda humanista y \u00e9tica de este centro.\n<\/span>

\nEn 1907 se matricula en \u00abEstudio de la Naturaleza y Fotograf\u00eda\u00bb, que imparte Lewis W. Hine<\/a><\/span>, en la ECS. La clase visita la galer\u00eda de Alfred Stieglitz<\/span> (Little Galleries of the Photo-Secession) en el n\u00famero 291 de la 5a Avenida, donde a Strand probablemente le muestran la obra de Robert Adamson<\/span> y David Octavius Hill<\/span>, Julia Margaret Cameron<\/span>, Gertrude K\u00e4sebier<\/span>, Stieglitz<\/span> y Clarence White<\/span>. Por esta \u00e9poca decide convertirse en fot\u00f3grafo.\n<\/span>

\nStrand deja la escuela en 1908 y se une al Camera Club de Nueva York y empieza a experimentar con objetivos de foco blando, copias a la goma bicromatada y ampliaciones de negativos. Finalmente dominar\u00e1 las complejas t\u00e9cnicas de impresi\u00f3n de los pictoralistas. Hasta 1936 ser\u00e1 miembro del Camera Club, donde emplear\u00e1 con frecuencia las instalaciones del cuarto oscuro.\n<\/span>

\nEn 1909 dedica un a\u00f1o a trabajar en la tienda de su padre.\n<\/span>
\nTras un tiempo en la tienda, Strand intent\u00f3 ganar dinero con su afici\u00f3n. Utiliz\u00f3 sus ahorros para viajar por Europa durante casi seis semanas con la intenci\u00f3n de tomar fotograf\u00edas y venderlas a los turistas estadounidenses, pero no tuvo \u00e9xito.\n<\/span>

\nEn 1912 vuelve a Nueva York para hacerse retratista.<\/span><\/p> <\/div> <\/div><\/div> <\/div>

Primeras obras \u2013 Paul Strand<\/span><\/h2> <\/div> <\/div>