{"id":5182,"date":"2018-04-16T15:39:10","date_gmt":"2018-04-16T15:39:10","guid":{"rendered":"http:\/\/fotogasteiz.com\/blog\/?page_id=5182"},"modified":"2022-04-08T08:37:56","modified_gmt":"2022-04-08T08:37:56","slug":"andreas-gursky-vida-obra-biografia","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/fotogasteiz.com\/blog\/fotografos\/andreas-gursky-vida-obra-biografia\/","title":{"rendered":"Andreas Gursky"},"content":{"rendered":"
Vida \u2013 Obra \u2013 Biograf\u00eda<\/span><\/h5>

Andreas Gursky<\/span><\/h2>

Andreas Gursky (1955-)<\/span> es un fot\u00f3grafo alem\u00e1n que utiliza t\u00e9cnicas de postproducci\u00f3n digital para crear monumentales paisajes panor\u00e1micos con imposisbles perspectivas e infinidad de detalle, que constituyen met\u00e1foras de nuestra vida actual.\n<\/span>

\nSu obra troncal se caracteriza por fotografiar frontalmente los espacios, desde un punto de vista alejado, que propicie la reflexi\u00f3n y la observaci\u00f3n de cada una de las partes como del paisaje en su conjunto.<\/span>

Para ello, sus fotograf\u00edas se exponen siempre a tama\u00f1o gigante, superando los 5 metros de largo, lo que permite apreciar los detalles que remotos de espacios inabarcables.<\/span>

\nGursky crea escenas sin jerarqu\u00eda, en las que todos los elementos pict\u00f3ricos tienen la misma importancia. <\/span>Fotograf\u00eda una sociedad hipermoderna sin alma. Enormes paisajes coloridos pero inhertes. <\/span><\/p>

\u00daltima actualizaci\u00f3n: abril 2022<\/span><\/p><\/div>

<\/div> \"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div>

\u201cNunca me intereso por el individuo sino en la especie humana y en su entorno. Mis im\u00e1genes tratan de la forma en la que nos desplazamos en el espacio. El universo es enorme y estamos muy limitados en nuestra percepci\u00f3n\u201d<\/span><\/h2>

\u2013 Andreas Gursky<\/p> <\/div> <\/div><\/div> <\/div>

Las claves de la obra de Andreas Gursky<\/span><\/h2>

Andreas Gursky<\/span> utiliza la imagen fotogr\u00e1fica para jugar filos\u00f3ficamente con el concepto de escala, ofreciendo dos perspectivas distitas a la vez: el \u00e1rbol y el bosque, invitando al lector a la reflexi\u00f3n sobre lo que ve y finalmente sobre lo que siente por lo que ve.<\/span><\/p><\/div> <\/div>

<\/div> \"\"<\/div> <\/div>

Manipular la realidad para explicar la realidad<\/span><\/h3> <\/div>
<\/i><\/div>
Perspectiva y distancia<\/h5>

Las fotograf\u00edas de Gursky<\/span> se plantean casi siempre desde una perspectiva elevada y bastante alejada, lo que propicia una distancia f\u00edsica para la observaci\u00f3n y una distancia alejada para la reflxi\u00f3n.<\/span><\/p><\/div> <\/div>

<\/i><\/div>
Tama\u00f1o como concepto<\/h5>

Sin embargo, la obra de Gursky<\/span> no debe admirarse s\u00f3lo desde la distancia. Parte de su trabajo consiste en captar y mostrar los detalles para que las im\u00e1genes puedan ofrecer tambi\u00e9n una lectura a corta distancia, que invite a una relfexi\u00f3n sobre la escala y nuestra relaci\u00f3n con el mundo como individuos.<\/span><\/p><\/div> <\/div>

<\/i><\/div>
Manipulaci\u00f3n digital para la representaci\u00f3n<\/h5>

Gursky<\/span> no podr\u00eda ser considerado a priori un fot\u00f3grafo documental por el elevado nivel de posproducci\u00f3n y manipulaci\u00f3n digital que tienen sus obras, sin embargo, todos los esfuerzos realizados en su trabajo reman en la misma direcci\u00f3n que otros lenguajes que buscan una reflexi\u00f3n sobre la condici\u00f3n humana, los espacios que construimos y c\u00f3mo nos relacionamos con el planeta.<\/span><\/p><\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div><\/div> <\/div>

PRIMEROS A\u00d1OS<\/span><\/p>

Biograf\u00eda de Andreas Gursky<\/span><\/h2>

Andreas Gursky<\/span> naci\u00f3 en el seno de una familia de fot\u00f3grafos el 15 de enero de 1955, en Leipzig, en el este de Alemania. Antes de cumplir el a\u00f1o se mud\u00f3 con su familia a Essen, el coraz\u00f3n industrial del oeste de Alemania, muy cerca de los Pa\u00edses Bajos<\/span>.\n

\nEl padre de Andreas Gursky<\/span> era el exitoso fot\u00f3grafo comercial Willy Gursky<\/span>. \u201cSu forma de iluminar, lo aprendi\u00f3 de m\u00ed\u201d, afirma su padre. Y su abuelo tambi\u00e9n era fot\u00f3grafo: el fot\u00f3grafo publicitario Hans Gursky<\/span>.\n<\/span>

\nEn 1956, con apenas un a\u00f1o reci\u00e9n cumplido y en pleno auge de la econom\u00eda alemana, la familia se mud\u00f3 a la cercana D\u00fcsseldorf, y all\u00ed sus padres instalaron all\u00ed un estudio fotogr\u00e1fico.\n<\/span>

El peque\u00f1o Gursky apenas ten\u00eda 2 a\u00f1os y ya sal\u00eda como modelo en algunos trabajos fotogr\u00e1ficos publicitarios de su padre. Y, adem\u00e1s de salir en las fotos, pronto aprendi\u00f3 tambi\u00e9n a hacerlas. De su padre aprendi\u00f3 todos los trucos del oficio antes de terminar sus estudios secundarios, que acab\u00f3 en 1975, con 20 a\u00f1os. Se neg\u00f3 a realizar el servicio militar y, a cambio, hasta 1977 realiz\u00f3 trabajos sociales de atenci\u00f3n m\u00e9dica.\n<\/span>
\n
Mientras, valor\u00f3 la posibilidad de estudiar Psicolog\u00eda o Trabajo Social. En un principio no quer\u00eda seguir con la profesi\u00f3n familiar, pero finalmente se decant\u00f3 por la fotograf\u00eda.\n<\/span>

\nDe 1977 a 1980, estudi\u00f3 en su Essen de adopci\u00f3n en la prestigiosa Escuela Folkwang<\/span>, campo de entrenamiento l\u00edder en Alemania Occidental para fot\u00f3grafos profesionales, especialmente fotoperiodistas. All\u00ed fue alumno del considerado como pionero de la fotograf\u00eda subjetiva Otto Steinert<\/span>. Y durante esos dos a\u00f1os se encontr\u00f3 con la tradici\u00f3n documental de la fotograf\u00eda, un arte sofisticado de observaci\u00f3n sin adornos, cuya visi\u00f3n sincera estaba alejada de las tentaciones artificiales del trabajo comercial.\n<\/span>

\nNada m\u00e1s graduarse en la Escuela Folkwang de Essen en 1980, con 25 a\u00f1os, sigui\u00f3 form\u00e1ndose en la academia de arte del estado \u2018Staatliche Kunstakademie\u2019, en D\u00fcsseldorf, famosa por la experimentaci\u00f3n art\u00edstica que cre\u00f3 Joseph Beuys<\/span> cuando fue nombrado profesor de escultura en 1961 y semillero de la vibrante vanguardia alemana de la posguerra. All\u00ed, Gursky<\/span> estudi\u00f3 durante siete a\u00f1os m\u00e1s, hasta 1987 (32 a\u00f1os de edad), de la mano del matrimonio Bernd <\/span>y Hilla Becher<\/span>.\n<\/span>

\nAll\u00ed, Gursky conoci\u00f3 a Candida H\u00f6ffer<\/span>, Axel H\u00fctte<\/span>, Thomas Struth<\/span> y Thomas Ruff<\/span>. Juntos formaron la denominada \u00abescuela de D\u00fcsseldorf<\/span>\u00bb y son conocidos en el mercado del arte como la \u2018clase Becher\u2019, alcanzando todos ellos altos niveles de cotizaci\u00f3n.<\/span><\/p> <\/div>

\"\"

Andreas Gursky de joven retratado por su padre Willy<\/span><\/p>\"\"

Andreas Gursky con su padre Willy en la actualidad<\/span><\/p><\/div> <\/div><\/div> <\/div>

\"\"<\/div>

BIOGRAF\u00cdA DE ANDREAS GURSKY<\/span><\/p>

Ampliando los horizontes de los maestros de la Bauhaus<\/span><\/h2>

En 1978, a los 23 a\u00f1os de edad y hasta los 25, estudi\u00f3 en Comunicaci\u00f3n Visual en la universidad de Duisburg-Essen con Michael Schmidt<\/span> y Otto Steinert<\/span>. Steinert<\/span> fue el creador de la asociaci\u00f3n alemana de fot\u00f3grafos Fotoform, que surgi\u00f3 tras la II Guerra Mundial y que trataba de recuperar la importancia de la fotograf\u00eda como un medio de creaci\u00f3n art\u00edstica, difundiendo los principios de la Bauhaus.\n<\/span>

\nEn estos a\u00f1os 80 bebi\u00f3 de la influencia de los fot\u00f3grafos Dan Graham<\/span> (EEUU), Jeff Wall<\/span> (Canad\u00e1), Jochen Gerz<\/span> (Alemania) y Jean Le Gac<\/span> (Francia) y fue creando su estilo \u00fanico basado en grandes formatos, sencillez y rigor de la composici\u00f3n y sofisticaci\u00f3n crom\u00e1tica, as\u00ed como un di\u00e1logo constante con la historia de la pintura.\n<\/span>

\nMuchos cr\u00edticos comparan su obra con la del pintor estadounidense Barnett Newman<\/span><\/a> (1905 \u2013 1970), destacado exponente de la pintura de campos de color, al que se relaciona con el expresionismo abstracto, pero Andreas Gursky<\/span> no hace fotograf\u00edas abstractas, siempre es figurativo.\n<\/span>

\n\u201cMis fotograf\u00edas no son abstractas. En \u00faltimo caso son siempre identificables. La fotograf\u00eda no se puede desvincular de su sujeto\u201d<\/span><\/p> <\/div> <\/div><\/div> <\/div>

BIOGRAF\u00cdA DE ANDREAS GURSKY<\/span><\/p>

A\u00f1os 80, primeras fotograf\u00edas con intenciones autorales<\/span><\/h2>

En 1984, cuando ten\u00eda 29 a\u00f1os, realiz\u00f3 la fotograf\u00eda \u2018Klausenpass\u2019 de un paisaje rocoso tomada desde lejos en la que hab\u00eda figuras diminutas de personas en las que no repar\u00f3 al hacer la foto. Al ampliar el negativo y verlas inici\u00f3 un camino de indagaci\u00f3n sobre la relaci\u00f3n del individuo con el espacio que habita, que le ha llevado hasta la actualidad. El individuo an\u00f3nimo es s\u00f3lo uno entre muchos.<\/span>

\nTras el paisaje rocoso Klausenpass<\/span> (1984) llegar\u00edan los paisajes de monta\u00f1a, cataratas y carreteras Seilbahn, Dolomiten, (1987); Niagara Falls, (1989); Autobahn, Bremen, (1991) o Aletschgletscher, Aletsch glaciar, (1993) en las que contrasta la inmensidad del entorno en contraste con la peque\u00f1ez de lo humano.\n<\/span>

\nEn estos a\u00f1os 80 tambi\u00e9n fotografiaba sus diminutas figuras humanas en los ampl\u00edsimos escenarios deportivos como son un partido de futbol en Z\u00fcrich I, (1985); un cruce a nado de Neujahrsschwimmer ‘New Year\u2019s Day Swimmers’, (1988); un descenso de esqu\u00ed de la monta\u00f1a en Albertville, (1992); una carrera de caballos en el hip\u00f3dromo de Sha Tin, (1994) o un combates de boxeo en Klitschko, (1999).\n<\/span>

\nEn 1989 comenz\u00f3 a interesarse por la geometr\u00eda. En su fotograf\u00eda Ruhrtal<\/a> (1989) impresiona la diagonal del puente y el cercado del terreno, que se comportan como dos grandes l\u00edneas convergentes que atraviesan la composici\u00f3n en Ruhrtal, al igual que sucede en Breitscheider Kreuz<\/a> (1990).<\/span><\/p> <\/div>

\"\"<\/div> <\/div><\/div> <\/div>

\u2018Klausenpass\u2019 \u2013 Gursky<\/span><\/h2> <\/div> <\/div>