Vida – Obra – Biografía
GRANDES FOTÓGRAFOS Y FOTÓGRAFAS
Todd Hido
Todd Hido es un fotógrafo documental que explora los géneros de la fotografía de paisajes, interiores y desnudos desde un punto de vista muy personal e íntimo, aportando un fuerte componente emocional y de sugestión a sus fotografías.
Hido utiliza el lugar, la luz, la atmósfera, la textura y el detalle para aportar para un mayor impacto y explorar el potencial narrativo de la secuenciación de imágenes a través de las que crea historias poderosas que tocan el corazón de quien las ve.
La secuencia narrativa que utiliza para presentarlas casi las convierte en cine.
Última actualización: julio 2020
PRIMEROS AÑOS
Biografía de Todd Hido
Todd Hido nació en 1968 Kent, Ohio.
Estudió diseño y fotografía.
En los años 1991 y 1992, con 23 y 24 años, se formó en BFA Tufts University, Medford, Massachusetts y en la School of the Museum of Fine Arts, Boston, Massachusetts.
Y en 1996, con 28 años, obtuvo un MFA en el California College of the Arts and Crafts, Oakland, California.
BIOGRAFÍA DE TODD HIDO
A la caza nocturna de casas
Ese año 1996, durante la escuela de posgrado, empezó a fotografiar casas en la noche en California. Imágenes etéreas y sombrías de casas desde el exterior, en color, con tonos cálidos, luces encendidas… y fotos interiores, que surgieron a raíz de las exteriores.
«Los interiores y las casas en la noche se desarrollaron al mismo tiempo. Las casas estaban más enfocadas y luego comencé a darme cuenta de que estas imágenes de lugares podrían ser como retratos. No se trata de arquitectura ni nada de eso. Comencé a darme cuenta de que la arquitectura, las habitaciones y las paredes pueden hablar. Con las sábanas arrugadas o un colchón viejo de alguien que se mudó de una casa o algo así o algo así, un televisor a toda velocidad en la noche. Hay algún tipo de narrativa en esas imágenes porque parece que alguien estaba allí o simplemente salió de allí.
Así que ése fue realmente mi interés y se desarrolló fuertemente al darme cuenta de que no estaba tomando fotos de lugares. Estaba haciendo fotos de personas».
En 1998 publicó un pequeño portafolio llamado ‘Housesitting’ en el número de mayo de la revista ArtForum y la crítica empezó a valorar su trabajo.
Dos años después, en el año 2000, publicó el libro monográfico ‘House Hunting’ y esas imágenes tan solitarias y misteriosas a la par que extrañamente acogedoras que hacían imaginar quién habitaba aquellos hogares pronto se ganaron el favor de la crítica, que alababa la gran capacidad del artista en convertir lo banal en hermoso a través de los tonos pastel, de las cálidas luces interiores prendidas…
House Hunting – Hido
House hunting
BIOGRAFÍA DE TODD HIDO
Publicaciones recientes
Y a partir de aquí ha publicado sin parar, hasta una docena de libros.
En el año 200 publicó ‘Roaming Landscape Photographs’ y ‘Outskirts’.
En 2004 publicó ‘Roaming’.
En 2006 publicó ‘Between the Two’.
En 2007 publicó la segunda edición de ‘House Hunting’.
En 2009 publicó ‘Witness Number 7’, ‘Cracked Trees’ y ‘Crooked Cracked Tree in Fog’.
En 2010 publicó ‘Nymph Daughters’ y ‘A Road Divided’.
En 2016 publicó Intimate Distance: Twenty-Five Years of Photographs, un trabajo en el que repasa su actividad creadora, su propio desarrollo y sus procesos de trabajo en una secuencia cronológica extraída de toda la profundidad y amplitud de su obra, como si fuera un novelista que revisa sus manuscritos o un cineasta que vuelve a la sala de edición.
El libro nos invita a conocer a ese niño que nació en Kent, Ohio, en 1968 y que se enganchó a la fotografía por su pasión por el skateboarding y la cultura BMX.
Fieles al título del libro, íntimas fotografías van zigzagueando por los títulos de sus libros publicados hasta este momento: “House Hunting,” “A Road Divided,” “Roaming,” “Between the Two,” “Outskirts”. («Caza de casas», «Un camino dividido», «Vagando», «Entre los dos», «Las afueras» ).
De esta narrativa nacen relatos e historias no desveladas con guiños del cine, la literatura y de su propia experiencia personal.
Sus fotos son pausadas, llaman a la memoria, son ríos de color con atmósferas mágicas que juegan a ser minimalistas.
En 2018 publicó ‘Bright Black World’ con fotos que reflejan su preocupación por el cambio climático, a través de fotos tomadas en el hemisferio norte en las que juega con la dulce luz invernal que crea imágenes oníricas e intímas
Mezcla paisajes y retratos inspirados en la mitología nórdica, especialmente con la idea de Ragnarok, un fin del mundo profético, y de Fimbulvetr, el invierno que la precede, durante tres años en esta parte del mundo donde durante la mayor parte del año reina la oscuridad.
Ha publicado en Artforum, The New York Times Magazine, Eyemazing, Wired, Elephant, FOAM y Vanity Fair.
Sus fotografías están en las colecciones permanentes del Getty, el Whitney Museum of Art, el Guggenheim Museum, Nueva York, el San Francisco Museum of Modern Art, el de Young Museum, el Smithsonian, el Los ángeles County Museum of Art, así como en muchas otras colecciones públicas y privadas.
Actualmente vive en Oakland, en la zona de la Bahía de San Francisco, y es profesor adjunto en el California College of the Arts.
Y, además de publicar libros, los colecciona. Desde 1995 atesora una de las colecciones de fotolibros más notables de todo el mundo.
